Designmagazin
Designmagazin
Gin-Verpackung

128 Bpm

Gin-Verpackung 128 Bpm ist ein Verpackungs- und Etikettendesign für eine Ginflasche. Der Name verweist auf ein musikalisches Tempo von 128 Schlägen pro Minute – eine Frequenz, die dem Rhythmus eines glücklichen Herzens entspricht. Das Konzept basiert auf dem Blues, einem Musikgenre, das viele spätere Stilrichtungen geprägt hat. Vögel stehen für die Reise der Musik durch die Geschichte und versammeln zugleich die im Gin verwendeten Botanicals. Die Flügel symbolisieren die kreative Freiheit. Vorder- und Rückenetikett sind auf selbstklebendem Baumwollpapier mit matter, samtiger Oberfläche gedruckt. Goldfolienprägung, Lackierung sowie Hoch- und Tiefprägung vollenden das Design.

Seifenverpackung

Artbird

Seifenverpackung Artbird ist eine Verpackungsserie für handgemachte Seifen mit ätherischen Ölen. Jede Seife wird mit ätherischen Ölen unterschiedlicher Blüten hergestellt, sodass jedes Stück ein anderes Muster zeigt. Die Außenschachtel ist mit einer Vasenform ausgestanzt, und die Seife wird durch die Öffnung sichtbar. Jede Schachtel verwendet eine andere Vasenform, wodurch jede Verpackung einzigartig wird. Die Schachtel besteht aus einem besonderen Papier mit ausgeprägter Textur. Die Dekoration ist auf ein Minimum reduziert, um die natürliche Farbe des Papiers und das Muster der Seife zur Geltung zu bringen. Das Design vermittelt den Wert handwerklicher Arbeit.

Ausstellungspavillon

The Netherlands Pavilion

Ausstellungspavillon Der Niederlande-Pavillon ist ein Ausstellungspavillon, der für die Weltausstellung Expo 2025 in Osaka errichtet wurde. Der Pavillon veranschaulicht den historischen Wandel der Niederlande vom Kampf gegen das Wasser hin zur Nutzung des Wassers als Verbündeten für saubere Energie, Klimaanpassung und nachhaltiges Leben. Jede Besucherin und jeder Besucher erhält einen Orb, eine handliche Kugel, die durch den Rundgang führt und interaktive Installationen aktiviert, darunter einen 360-Grad-Kuppelfilm, der mithilfe generativer künstlicher Intelligenz entstanden ist. Die Konstruktion ist demontagegerecht konzipiert, sodass sämtliche Bauteile nach der Weltausstellung wiederverwendet werden können.

Gestaltung eines zentralen Geschäftsviertels

Lougang City

Gestaltung eines zentralen Geschäftsviertels Der Lougang City CBD am Taihu-See ist ein städtebaulicher Entwurf für ein neues zentrales Geschäftsviertel in Huzhou, China. Der Entwurf ist vom lokalen Lougang-Bewässerungssystem und dessen ökologischer Struktur inspiriert. Das am Südufer des Taihu-Sees gelegene Quartier umfasst einen internen See, der vom Taihu-See abgeleitet wird und öffentliche Uferräume ausbildet. Zwei Fußgänger-Skywalks verbinden den Verkehrsknotenpunkt mit dem Hochhauskomplex und dem Ausstellungspark und trennen dabei den Fahrzeugverkehr von den Fußgängerströmen. Der Plan sieht zudem 132 Hektar ökologische Fläche vor.

Weideleitfaden

The Book That Grew

Weideleitfaden „The Book That Grew“ ist ein Weideleitfaden für Landwirtinnen und Landwirte in Irland. Das Buch vermittelt 10 Lektionen und 10 praktische Ratschläge, die dazu beitragen, die Nachhaltigkeit auf den Höfen zu verbessern. Jede Seite, jedes Wort und jedes Diagramm entstand aus echten Graswurzeln, während diese wuchsen. Die Wurzeln wurden über mehrere Wochen hinweg durch eine Kombination aus gärtnerischer Pflege und sorgfältigem Handwerk gelenkt, sodass der Druckprozess von der Natur selbst vollendet wurde. Komplexe landwirtschaftliche Abläufe werden anhand eigens gestalteter Symbole erklärt, und eine ausklappbare Seite ermöglicht es, die Symbollegende während des Lesens einzusehen. Geschlossen misst das Buch 29,7 mal 42 Zentimeter.

Innenarchitektur eines Flagship-Stores

Vicutu Concept

Innenarchitektur eines Flagship-Stores Vicutu Concept ist eine Flagship-Store-Innenarchitektur für eine Modemarke in Peking. Der Store umfasst 1.680 Quadratmeter auf zwei Etagen. Ein großes, dreidimensionales Diagrid-System aus gewebtem Aluminium bildet die Fassade und verweist auf die Stoffe und die Schneiderkunst der Herrenbekleidung. Im Inneren schaffen strukturierte, künstlerisch gestaltete Zementwände eine ruhige und skulpturale Atmosphäre. Wände und Präsentationstheken scheinen aus dem Boden und der Decke zu wachsen, während verborgene Lichtquellen den Eindruck von Kontinuität verstärken. Der Innenraum bietet den Besuchern ein körperlich erfahrbares Erlebnis von Raum und Mode.